281552177_5083200215089864_2260393571989494197_n - Feet Theater

RUMORES

con Monsieur David y Madame Marion de Feet Theatre Company

salieri19 - Feet Theater

Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Todes de 12 a 90 años 

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

Cuando éramos niños, bastaba el sonido de un tren para que conectáramos inmediatamente con un recuerdo de vacaciones y eso nos llenaba de alegría (imagino al inventor del reloj, embelesado por el ritmo de una gota de agua golpeando repetidamente el suelo, dando ritmo al entorno, marcando el tiempo de forma natural). Los sonidos, sean cuales sean, agradables o molestos, tienen, por naturaleza, el poder de conectar con la mente asociativa que propone inmediatamente imágenes, emociones, palabras, actitudes y posturas. Imaginemos por un momento entrar en un gimnasio, donde en lugar de encontrar el equipamiento habitual para fortalecer los músculos, encontraríamos sonidos y ruidos a intervalos de duración variable, como el crujido de una puerta antigua, el sonido de los pasos, el murmullo de los lugares públicos o el sonido de las olas del mar, dándonos cuenta de que cada uno de estos sonidos nos permitiría mágicamente escribir historias, relaciones y, por qué no, incluso bailes en ese espacio, lo que nos llevaría a redescubrir nuestro cuerpo, catapultándonos en el tiempo, convirtiéndonos en protagonistas de una elección creativa.

Creo que hoy más que nunca, necesitamos recuperar la capacidad de sentir con cierta sensibilidad, desarrollar procesos de soluciones inmediatas para potenciar esa capacidad de visualización, que combinada con el proceso emocional puede acercarnos a hacer visible lo invisible, en el que las personas que dicen sentirse solas puedan encontrar una nueva oportunidad de manifestarse, unidas a lo que sucede repetidamente en el mundo, en cada momento, creando la realidad y las emociones que desean experimentar eligiéndolas conscientemente. 
EL SONIDO NO SÓLO OTORGA AL SER HUMANO LA RESPONSABILIDAD DE CREAR SU MUNDO INTERIOR, SINO QUE TAMBIÉN LE PERMITE IDENTIFICAR AQUELLAS EMOCIONES NEGATIVAS QUE LIMITAN LOS PROCESOS EVOLUTIVOS DEL SER
QUE UNA VEZ IDENTIFICADAS PODEMOS TRANSFORMARLAS EN SONIDOS MÁS ALINEADOS CON NOSOTROS MISMOS…
 

¡Conoce a las artistas!

Monsieur David, después de más de veinte años en el campo del espectáculo y del teatro, en los últimos catorce años me he dedicado por completo al teatro físico con gestos, marionetas y teatro de pies. Todo este proceso en el teatro mudo y sólo en el teatro musical me ha ayudado a identificar enfoques que no son sólo artísticos, sino que pueden ser útiles para el despertar y la evolución de las personas, ayudándolas a desarrollar su potencial a través de la imaginación y la fantasía. De niña, Federica Gumina empezó con el ballet, desarrollando con el tiempo el amor por el teatro de prosa, donde durante muchos años se dedicó a la puesta en escena de clásicos teatrales, junto con su amor por el teatro cómico. Una experiencia que la llevó a conocer el tango argentino, del que se enamoró perdidamente, y con el que inició un recorrido formativo que con los años le ha permitido enseñarlo, especializándose en el tango argentino, Otras contaminaciones y un encuentro con Giorgio Rossi la acercaron a la danza teatro, desarrollando proyectos de diversa índole, incluso social. Federica y yo realizamos actualmente espectáculos de teatro poético físico con el objetivo de preservar el valor del gesto poético y animar a quien lo desee al valor de la imaginación, continuando a contaminar el planeta de belleza. 

 
GRANADA
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Acrobacia en zancos

con Mr Pope & BluMamba

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Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Todes de 8 a 99 años 

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

Profundización y exploración de nuevas técnicas a utilizar sobre zancos como acrobacia, acrobacia en pareja, uso del bastón, danza, técnicas de caída y escalada tanto en estasis como en dinámica.

 

El objetivo es la construcción de una rutina dinámica, con trabajo de pie y en el suelo, en individuales, parejas y grupos.

 

El objetivo final es aumentar la conciencia de las posibilidades que ofrecen los zancos.

¡Conoce a las artistas!

Mr Pope alias Andrea Papa

Equilibrista:

zanquero acrobático, rolabista hasta 8 pisos, monociclista de prueba y equilibrista y equilibrista experimentado.

Artista desde 2010

 

BluMamba alias Valentina Azzurretti

Acróbata:

Zancuda acrobática, fogonera y flowartista.

Actriz desde 2015

 
GRANADA
podcast - Sabrina DeMi De Mitri

PodcasTips

con Sabrina De Mitri

podcast - Sabrina DeMi De Mitri

Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Todes

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller


Sugerencias para todas y todos les Podcasters y Podcast lovers. 

¡Conoce a la artista!

Sabrina ha trabajado para diferentes emisoras de radio, produciendo contenidos y delverando los shpws como técnica y coordinadora. Ha trabajado para Radio Flo (IT), Ujima Radio y BBC radio Bristol (Uk), Ciccio Riccio (IT)

GRANADA
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Ritmo y Claqué

con Eva Agostinelli

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Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Todes

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

 

“If You Can Walk, You  Can Tap Dance!”

 

Descubramos juntos la magia del ritmo transformándonos en percusionistas bailarines y componiendo juntos nuestra partitura musical.

 

Al final del curso habrá una devolución de la obra en conexión con el taller de escritura a cargo de la artista y colega Natalia Bavar: los interludios de claqué apoyarán y completarán la narración teatral.

 

PARA LOS PARTICIPANTES: TRAER ZAPATOS DE CLAQUÉ O ZAPATOS DE CUERO CON CORDONES

PARA LA REPRESENTACIÓN FINAL: TRAER PANTALÓN NEGRO Y CAMISETA BLANCA

¡Conoce a la artista!

Eva Agostinelli (Florencia, Italia) bailarina y profesora de claqué, estudia danza desde 1983 y claqué desde 1988. En 2017 obtuvo su certificación profesional de claqué en la Escola Luthier de Barcelona y desde 2020 es miembro de la American Tap Dance Foundation de Nueva York.

En 2021 funda ComuniTap en Florencia para la difusión de la cultura del claqué.

Actualmente es profesora permanente y colabora con diferentes músicos en espectáculos y conciertos experimentando con diversos géneros musicales. 

Es autora de la autobiografía Tempra Amore Passione publicada en 2022 por Europa Edizioni. 

Profesora y coreógrafa de tap desde 2013, mis clases incluyen un calentamiento rítmico y preparación muscular, ejercicios técnicos y coreografía, con especial atención a la música, musicalidad y repertorio. Puedo tocar el cajón en mis clases.

¡Tiene estudiantes desde los 3 años hasta los 70 y más!

También brinda lecciones de composición e improvisación y jams con músicos.

GRANADA
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Viva el teatro!

con Patrik Krebs y Uršuľa Kovalyk

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Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Adultos

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

El objetivo principal es preparar una actuación teatral con personas que quizás no tengan experiencia previa en el teatro. Durante 6 días tendremos la oportunidad de experimentar, aprender unos de otros y salir un poco de nuestra zona de confort. Nuestros cuerpos, instrumentos musicales, voces y objetos que nos rodean pueden convertirse en lo que queramos si nos permitimos interactuar a través de las artes.

¡Conoce a los artistas!

Divadlo bez domova es una compañía de teatro donde los actores y actrices son personas sin hogar, personas con discapacidades físicas, personas con diagnósticos psiquiátricos, ex presos, personas de etnia gitana y otros que generalmente no tienen voz en la sociedad.

www.divadlobezdomova.sk

 
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De lo real a lo imaginario – Contar lo real creativamente

con Natalia Bavar

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Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Personas adultas

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

Del real al imaginario. Contar lo real de manera creativa

Desde el reportaje narrativo, al realismo mágico, a la auto-narración, a la escritura de historias de vida, ya sean rimas, cancio

El taller se construye según el contexto en el que se realiza y el camino que recorreremos con los participantes. En este caso, las historias que se crearán podrían ser un mosaico de extractos personales y una composición coral basada en lo que surja al trabajar juntos.

Podremos construir la devolución tanto en forma de narración radiofónica como en forma de lectura teatral, apoyada y complementada por interludios y/o una coreografía de ritmo y tip tap con la colega y artista Eva Agostinelli.

¡Conoce a la artista!

Antropóloga visual, diseñadora cultural, directora artística, escritora.

Graduada en 2000 por la Facultad de Letras y Filosofía con una tesis en Antropología Cultural. Máster en 2001 en Antropología Visual en la UB de Barcelona.

Autora de cuatro publicaciones sobre la ciudad multicultural de Florencia (Ediciones Polistampa), cuentos ilustrados y canciones infantiles y para todas las edades (Ediciones Multimage), reportajes narrativos, colecciones de relatos breves y obras teatrales (Red Aria Cultural).

Directora artística de festivales de circo contemporáneo, música y teatro; creadora y fundadora de espacios culturales polivalentes (¡Cirk Fantastik!, La Citè Libreriacafé, InStabile Culture in Movimento) y coordinadora de proyectos de regeneración urbana en entornos periféricos y pueblos.

Educadora, formadora en proyectos de multiculturalidad entre arte y sociedad, autora de relatos sobre temas de inclusión y multiculturalidad, reportajes narrativos y fotográficos sobre nómadas tradicionales, nuevo nomadismo, espacios independientes autogestionados, arte y sociedad en el mundo (Irán, Etiopía, Costa de Marfil, Brasil, Nuevo Nomadismo Europeo).

Creadora y líder de proyectos de inclusión social e interculturalidad con herramientas artísticas, creando recorridos artísticos multidisciplinarios entre circo-teatro-música-narración con migrantes, niños y adultos, en entornos urbanos y rurales.

Sab Circus - Sabrina DeMi De Mitri

Yo Soy así: improvisación

con Sabrina De Mitri

Sab Circus - Sabrina DeMi De Mitri

Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Todes

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

Workshop de improvisaciones de todo  tipo, vamos a explorar con musica, artes en general, cuerpo, palabras, silencios corazón y mente lo que seamos.

¡Conoce a la artista!

Sabrina De Mitri es una saxofonista, looper, catautora, compositora, productora, locutora, artista callejera, presentadora de radio, escritora y educadora, radicada en Puglia, a quien le encanta experimentar y mezclar las artes, los estilos y los sonidos.

Sabrina ha trabajado para diferentes emisoras de radio, produciendo contenido y entregando programas como técnica y coordinadora. Trabajó para Radio Flo (Italia), Ujima Radio y BBC Radio Bristol (Reino Unido), y Ciccio Riccio (Italia).

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Técnico de sonido express

con Sabrina De Mitri

SAB@SONORA - Sabrina DeMi De Mitri (1)

Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Todes (desde los 13 al infinito!)

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

Workshop básico sobre técnico de sonido para artistas

¡Conoce a la artista!

Sabrina De Mitri es una saxofonista, looper, catautora, compositora, productora, locutora, artista callejera, presentadora de radio, escritora y educadora, radicada en Puglia, a quien le encanta experimentar y mezclar las artes, los estilos y los sonidos.

Sabrina ha trabajado para diferentes emisoras de radio, produciendo contenido y entregando programas como técnica y coordinadora. Trabajó para Radio Flo (Italia), Ujima Radio y BBC Radio Bristol (Reino Unido), y Ciccio Riccio (Italia).

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THE ART OF LIFE

con Michelle Gerhardt y Kim Elas (NamaStay - Social Justice Lab e.V., Alemania)

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Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Jóvenes

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

En este taller, utilizaremos diferentes métodos creativos para retratar la belleza y alegría de la vida. Creemos que cada historia de vida única tiene belleza, que queremos hacer visible a través del arte. Los participantes explorarán esto a través de la música, la escritura creativa, la artesanía, el movimiento y el video, que se combinarán en una actuación final multimedia.

¡Conoce a la asociación NamaStay!

La asociación NamaStay – Social Justice Lab e.V. funciona como una red para el desarrollo de proyectos socioculturales en varios sectores con un enfoque interdisciplinario. Cumpliendo con los estándares de Trabajo Social profesional, la red crea proyectos socioculturales con la visión “aprender del pasado con la innovación del futuro, explorando el mundo y nuestra propia cultura para un hoy más brillante”. Además de la práctica común, un laboratorio de enfoques innovadores se abre a través de aspectos interdisciplinarios e investigación-acción a lo largo de una aplicación práctica que revela las diversas interrelaciones entre el arte, la cultura y las realidades sociales.

Home

 

Kim y Michelle están actualmente terminando sus maestrías en artes escénicas en campos sociales en la Universidad de Ciencias Aplicadas de Frankfurt. Ambas han trabajado en el nexo entre Trabajo Social, arte y cultura durante años, desde diferentes perspectivas. Mientras que Michelle tiene formación en pedagogía de los medios y cualificaciones especiales en prácticas basadas en el movimiento y trabajo en proyectos europeos, Kim tiene cualificaciones adicionales como consultora sistemática y experiencia en artes visuales y artesanías. Ambas han trabajado con diferentes grupos objetivos, mientras que Michelle tiene experiencia en educación de adultos, trabajo con discapacidades físicas, niños y jóvenes. Kim, por otro lado, tiene más experiencia trabajando con discapacidades mentales y psicológicas y personas que sufren adicciones graves. En su trabajo conjunto, han unido fuerzas para abordar las diversas necesidades de grupos heterogéneos y ofrecer un amplio espectro de métodos creativos a través de los cuales demuestran que hay belleza en cada historia de vida.

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Puppets en acción

con María Schejbal-Cytawa

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Fechas y horarios: 

Lugar: 

Dirigido a: Todes

Personas que estén realizando actividades artísticas y estén buscando nuevas maneras de hacer las cosas

 

¡La inscripción a este taller incluye todas las fechas mencionadas arriba, no se puede hacer inscripción para un solo día!

 

En este taller

Puppets en acción!

Para aquellos que no están familiarizados con el arte de la marioneta, suele ser revelador descubrir que las marionetas pueden actuar tan bien como las personas (¡o incluso mejor!). Pueden ser sorprendentemente fáciles de hacer y nos permiten descubrir nuestra propia creatividad, imaginación y sensibilidad. Objetos y materiales simples cobran vida en el escenario, pueden representar cualquier personaje o criatura real o imaginaria, así como cualquier sentimiento, emoción o fenómeno. Al cobrar vida y volverse específicos, son al mismo tiempo metafóricos. Por eso las marionetas son tan útiles para plantear y discutir temas importantes (personales y sociales) en el escenario.

Durante el taller, cada participante hace su propia marioneta de papel y aprende cómo animarla. Las historias cobran vida en el escenario, una tras otra. Al final, se presentan al público. ¡Y solo son necesarios unos pocos días para lograrlo!

¡Conoce a la artista!

El Teatro Grodzki (fundado en 1999) trabaja grupos socialmente excluidos, llevando a cabo un amplio programa de apoyo para ellos basado en enfoques creativos y artísticos. Ha producido varios libros, películas y materiales multimedia de naturaleza instructiva. También organiza capacitaciones, conferencias y seminarios relacionados con las artes, la educación y la economía social. Dirige el Taller de Terapia Ocupacional para 30 personas con discapacidad, así como dos Unidades de Rehabilitación Vocacional (empresas protegidas), donde trabajan más de 60 personas con discapacidad, además de un Centro de Integración Social para personas desempleadas. 

(www.teatrgrodzki.pl)

 

María se ha graduado de la Universidad Jaguelónica en Cracovia, Polonia (Departamento de Drama y Teatro/1991). Co-creadora de la Asociación Teatr Grodzki en Bielsko-Biała, Polonia.

Líder de talleres en educación teatral (desde 1996) – discípula de Peter Schumann. Trabajó con jóvenes adictos a las drogas,  y con diversas discapacidades. Instructora de programas de formación para educadores, terapeutas y artistas. Autor/Coautora de 10 publicaciones para docentes y educadores. Asistente de Psicodrama. Miembro de ASHOKA Innovators for the Public.